[ PLAY THE GLASS con tenerezza ]
教会、、、、と聞いた時、「死をテーマ」にと考えた。
国と国との争い、人と人との争い、予期せぬ事故、で理不尽に死んで行く人々。
今、世界が暗い。
この11年間に、私自身、夫の死に始まり壮絶な4人の死を身近に見てきた。
ガラスで鎮魂の歌を奏でよう。
しかし、教会の庭に立った時、そこは明るかった。
閉じ込められた空間ではあったが、空に向かって問いかければ、
明るい光で何者かが微笑み返してくれるような気がした。
死者の無念と、残された者の苦しみを、開放してくれる微笑み。
死者の心は、残された者の心に寄り添って一緒に生きて行けることは、やがてわかる時がくる。
死者たちは、残された者たちの心をそっと撫でてくれている。
今を活き活きと生きなさい、と。
生きることへの讃歌を奏でるガラスたちを、さわって下さい。
撫でて下さい。
２００３ S.Francesco 教会：ヴェネツィア
[ ヴェネツィアの風]
路地から路地を抜けると いつも水に出会う
水の煌めき 揺らぎが 風となって私の全身に吹き込んでくる
カ・ドーロの煉瓦に囲まれた静かな庭に立った時
ヴェネツィアの風をここに閉じ込めてみたいと思った。 （２０００）
ガラスを遊び、ガラスを奏でる。
体の動き、一吹きの息が硝子に色々な音色を奏でさせる。
硝子は有機体のように成育して態を変えていく。
硝子が奏でる形は全てが美しく響く。
硝子を吹いている、その時私は名演奏家の気分。
ふと我に返ったとき、私はシャボン玉で遊ぶ子供。 （１９８７）
作品タイトルは、常にPLAY THE GLASS＋"音楽用語"を使っている。宙吹きの作業がガラスと体とでリズムをとりながら、吹き竿が奏でるように形を作り出してゆくからである。
そしてPLAY THE GLASSは私にとってもっと大切な意味がある。それはガラスと遊ぶということである。肩の力を抜いて自由に遊ぶことによって、ガラスをよく知ることができる。既成概念にとらわれず自分を自由に解き放ち、物の本質を知ること、これは人生全てに対する私の生き方そのものになっている。
ガラスは造形素材として一番私にイマジネーションをかきたててくれる。頭で考えるより先に体に伝わってくる素材感のせいだろう。作業している時の真実を知る感動を、多くの人々によりよく伝えたいという思いが、精一杯の努力でガラスたちをアレンジしてインスタレーションすることになる。与えられた機会、空間を生かしてガラスの真実と私の人生で得た真実を伝えたい。
